ISO - Fotografia Digital

O ISO é um item muito importante em fotografia, e é necessário que você o conheça para ter maior controle sobre sua câmera e sobre a qualidade de suas fotos. Mas já adianto a dica... Sempre que possível utilize ISO baixo...

O que é iso? 

Em fotografia analógica, ISO (ou ASA) é a indicação do quão sensível é o filme para a luz, sendo representado por números (100, 200, 400, 800...). Quanto menor o número, menor a sensibilidade do filme para a luz, e menos granulada sua imagem será.

No mundo da fotografia digital o Valor ISO indica a sensibilidade da câmera a luz. Maior sensibilidade exige menos luz para produzir uma foto. Muitas cameras digitais tem um modo automático que regula o valor da ISO conforme a quantidade de luz da cena. Em ambientes bem iluminados os valores de ISO devem ser os menores possíveis e altos valores de ISO ajudam a fotografar em ambientes mais escuros sem o uso de flash.

Prejuízos do ISO alto

À medida que aumenta o valor ISO também aumenta a quantidade de ruído presente na foto digital. Quanto menor for o sensor (CCD) mais ruidoso ele será em altos valores ISO. Para as câmeras digitais SLR que tem sensores maiores é possível trabalhar com valores ISO mais elevados com pequena perda de qualidade.

 A primeira foto foi tirada usando um ISO 100, enquanto a segunda foi tirada com um ISO 3200. Comparando-as, é possível ver que as fotos tiradas com valores de ISO baixos são muito mais limpas e suaves. O ISO 100 geralmente é aceito como 'normal', e irá proporcionar fotos com baixas taxas de ruído.
Ao selecionar um ISO específico, isto terá impactos na abertura e na velocidade do obturador, necessários para se ter fotos bem expostas. Por exemplo, se você mudar seu ISO de 100 para 400, você notará que velocidades mais altas poderão ser usadas e/ou aberturas menores.

As perguntas abaixo auxiliam na hora de escolher o ISO correto para as fotos:

- Estou segurando a câmera ou usando um tripé? - Ao utilizar o tripé, você terá mais estabilidade, então poderá usar tempos de exposição menores, permitindo baixar o ISO.
- O assunto está em movimento? - Se o seu assunto está parado, e a máquina está apoiada em um tripé, poderão ser usados baixos valores de ISO.
- Preciso de profundidade de campo? - Caso você não precise de grandes profundidades de campo, você poderá aumentar a abertura do diafragma, permitindo valores de ISO baixos.
- Em qual tamanho usarei a foto? - Caso você não vá utilizar a foto em grandes tamanhos, como em grandes impressões, você poderá usar valores de ISO mais altos, pois o ruído provocado pode não ser perceptível em pequenos tamanhos.

Quando o ruído não atrapalha

Mas o ISO alto não é sempre o vilão. Algumas vezes o ruído pode deixar a foto com uma aparência muito melhor. Adicionando um clima mais delicado, nostálgico ou distante.

http://www.flickr.com/photos/claudiaregina/3270524626/

Retrato - CLOSE-UP

O principal objetivo do retrato é capturar a essência da pessoa fotografada. Os retratos dizem muito das pessoas e normalmente o “modelo” não fica satisfeito com o resultado da fotografia.

Geralmente, quando as pessoas tentam sorrir ou fazer alguma pose para um retrato se parecem muito artificiais. Uma boa dica, é bater uma foto no momento em que a pessoa está sorrindo para a câmera e outra logo após, quando a pessoa normalmente recupera a sua naturalidade.

Enquadramento

Uma das coisas que mais importantes na hora de retratar alguém é a capacidade que temos para captar a expressão desta pessoa, e os close-ups são melhor opção. Normalmente enquadra-se os ombros e a cabeça da pessoa (retratos podem ser feitos de várias maneiras, esse enquadramento é apenas uma forma dentro das várias que existem de se consegui um bom retrato). O erro mais comum cometido pelo fotógrafo, é não estar próximo o suficiente aos seus assuntos e deixarem o entorno da pessoa fotografada chamar mais atenção que ela própria.

A luz 

É muito importante que a luz incida com um bom ângulo. Se você quiser acentuar as rugas ou pequenos detalhes, a luz deve ser lateral. Outra boa opção é tirar fotos em dias nublados, quando a luz é difusa, e por isto não há sombras.

NOTA: A luz de uma fotografia está muito relacionada ao objetivo desta. Nos próximos POSTS trataremos exclusivamente da influencia da luz na percepção da fotografia.

Utilize o flash para corrigir falhas

Ao se fotografar sob a luz do sol, é muito importante o uso do flash para preencher as regiões de sombra, principalmente no rosto. Esta simples técnica, chamada "flash  de preenchimento", pode salvar a imagem. Outra opção é o rebatimento da luz para aliviar as áreas de sombra.

                                                                                                       Foto de solofotones

O foco

Sempre focalize os olhos. Os olhos de uma pessoa são o elemento chave de um retrato, e devem ser o papel central (exceto em determinadas situações em que desejamos chamar a atenção a outras regiões). O olhar da pessoa fotografada é o principal elemento comunicativo do retrato e normalmente diz muito sobra aquela pessoa.

 Fotos de crianças e animais 

Evite tirar retratos de crianças e animais enquadrando-os de cima para baixo. Para fotografá-los, tente se agachar, e fotografe com a câmera à altura de seus olhos.

http://naogostar.zip.net/arch2008-10-12_2008-10-18.html



A "Regra dos Terços"

Para uma boa fotografia não existem regras... Por isso o nome “Regra dos terços” soa estranho quando se trata de algo tão subjetivo. Eu prefiro que seja observado como recomendações, pois cada tipo de foto exige uma sensibilidade do fotógrafo para identificar o melhor enquadramento para aquela cena.

A “regra dos terços” existe para que quem está vendo a foto consiga entender o que o fotógrafo quer passar da forma mais agradável possível.

Não é necessário muita explicação para entender essa “regra”, mas vamos lá:

Pegue sua imagem e desenhe mentalmente um ”jogo da velha” nela. O itens mais importantes da sua fotografia devem ficar em alguma das 4 convergências dessas linhas. Veja o desenho abaixo.

A regra dos terços é utilizada em grande escala pelos fotógrafos – profissionais e amadores – pois ela gera uma grande harmonia compositiva nas fotos.

Aprofundando na “Regra”

Quando usada esta regra em objetos em movimento ou mesmo em estáticos mas em que haja um sentido de marcha lógico (para a frente) deve-se deixar o espaço mais livre à frente desse objeto.

Com toda certeza uma imagem explicará melhor este conceito!

http://joseloureirophotography.blogspot.com/2009/07/regra-dos-tercos-na-fotografia.html

No caso desta fotografia, de um pássaro, não haveria um enquadramento correto se o pássaro estivesse na posição da linha 1.
Não haveria espaço à frente do sentido lógico de deslocamento do pássaro, tornando então, a composição desagradável.

Quebre a “regra” de vez em quando

Às vezes o bom senso tem que entrar em ação...

Como já frisei, o que existe no mundo da fotografia não são regras e sim RECOMENDAÇÕES. Então a foto abaixo contradiz tudo que foi dito até agora de regra dos terços exibindo uma simetria fantástica e tendo uma ótima composição.

 http://pnomundo.blogspot.com/2008/10/versailles-prximo-de-paris.html

Compreendendo o balanço de brancos

O balanço de brancos remove as cores não reais, tornando brancos os objetos que aparentam ser brancos para nossos olhos. Talvez você já tenha percebido tirando fotos que, algumas vezes, as imagens ficam com um tom laranja, azul ou amarelo.
Isto se deve às diferentes "temperaturas de cor" das fontes de luz. Ao contrário de nós, que podemos julgar o que é branco em diferentes situações de luz, as câmeras digitais encontram grande dificuldade ao fazê-lo usando o ajuste de brancos automático, ou AWB (auto white balance). Então, devemos "ensinar" a ela como tratar diferentes tipos de luz. Compreendendo o balanço de brancos, você poderá evitar que suas fotos sejam arruinadas pela aparição de tons indesejados.

Ajustando o balanço de brancos

A maioria das câmeras digitais possuem modos automáticos e semi-automáticos que podem ajudá-lo a fazer os ajustes, além do modo manual.Dentre os ajustes semi-automáticos, alguns modos pré-configurados podem ser selecionados:

Tungsten (tungstênio): é usado para se fotografar em interiores, especialmente sob lâmpadas incandescentes.

Fluorescent (fluorescente): este modo compensa a luz fria de lâmpadas fluorescentes.

Daylight/Sunny (luz do dia): usado em fotos à luz do dia, em exteriores.

Cloudy (nublado): usado em dias de tempo nublado.

Na maioria dos casos, você pode obter resultados precisos usando os modos pré-configurados, mas algumas câmeras permitem o ajuste manual também. Na função manual, você "diz" para a câmera o que é a cor branca, então ela terá uma referência para decidir como as outras cores vão ser. Para isto, você pode comprar um cartão branco (ou cinza) especialmente feito para esta tarefa, ou usar algum outro objeto branco. Então, deve-se enquadrá-lo, preenchendo toda a área da fotografia, e utilizar a função da câmera para analisar o objeto (se você não sabe onde encontrar esta função, tente achar no manual ou encontrar no menu de sua câmera, pois isto varia de um modelo para outro).
Este ajuste manual é muito simples de ser executado, uma vez que você saiba onde encontrá-lo no menu de sua câmera, e pode evitar que sua foto seja arruinada!